绘画系《油画基础》结课汇报
绘画系
《油画基础》
结课汇报
本网讯（艺术学院 陈泳洁）
一 、课程信息：
课程名称：《油画基础》
课程类别：专业必修课
学分：4
学时：64
考核方式：考查
授课对象：24绘画（专升本）1班、24绘画（专升本）2班、23绘画1班、23绘画2班
二 、教学团队及职称：
黄育松 副教授 邓玉婷 副教授
陈泳洁 讲师 符德志 讲师
李昶范 外教 张秋媚 助教
周升宇 助教 张嘉琦 助教
三 、课程简介：
《油画基础》作为绘画专业的核心专业必修课程，是一门以油画媒材为主要表现手段，融理论阐释与实践操作于一体的综合性课程。
本课程的教学目标在于引领学生溯源中外油画艺术的演进简史，以此为基石，初步掌握油画材料的特性，了解画底的规范化制作流程，掌握油画作画的基本逻辑与技法，并熟悉油画临摹的严谨步骤。通过系统的学习与实践，使学生能够运用既定的油画技法与独特的油画语言，精准而富有表现力地完成对西方经典油画作品的临摹。
修读本课程，要求学生具备扎实的素描造型基础与色彩构成认知及实践能力。通过对西方经典油画作品的深度临摹，学生将有机会直接与前辈大师进行跨时空的艺术对话，从而极大地拓宽艺术视野，并显著提升自身的绘画技巧与艺术修养。
四 、教学设计：
教学资源建设
六 、学习成果展示：
学生姓名：黄小霞
指导教师：张嘉琦
作品尺寸：40×50cm
原作信息：路易斯·梅伦德斯 《静物：无花果和面包》
学生小结：通过实践，我初步掌握了古典油画的基础技法与色彩搭配，临摹静物时努力体会不同质感的表现，如面包、无花果、木桶的细腻笔触与层次。
教师点评：黄小霞同学静物油画技法扎实，细节处理到位，色彩层次丰富，古典风格表现良好，望保持专注，持续精进。
学生姓名 黄梦琪
指导教师 张嘉琦
作品尺寸 30×40cm
原作信息：扬·凡·艾克 《戴头巾的男人》
学生小结：在实践过程中我学习到通过反复叠加透明色层（如头巾的红色），增强色彩的深度与光泽感；努力通过柔和侧光与高光增强画面立体感。
教师点评：黄梦琪同学油画色调整体统一协调，光影营造立体感强，五官细节处理还有提升空间。展现了良好的艺术感知力，望继续探索，精益求精。
学生姓名 张秋岚
指导教师 张嘉琦
作品尺寸 30×40cm
原作信息：亚历山大·卡巴内尔 《坠落天使》（局部)
学生小结：在实训中我初步掌握油画基础技法，尝试干湿结合塑造立体感，调整色调与光线以增强表现力。对油画的创作流程有了更清晰的理解，也积累了实践经验。
教师点评：张秋岚同学摹本选择新颖，色彩对比鲜明，光影处理自然，人物细节刻画生动。作品展现了良好的艺术表现力，望保持热情，持续进步。
学生姓名 许明珠
指导教师 张嘉琦
作品尺寸 50×40cm
原作信息：扬·梵·海以森 《静物水果》
学生小结：在实训过程中，我学习了古典油画的基本技法，如调色、画笔运用、构图、光影处理等。尝试通过技法运用提升质感、体积及空间表现，深感需耐心与坚持。
教师点评：许明珠同学油画色彩运用生动，细节刻画精细，画面构图自然。静物质感与空间感表现良好，绘画技艺有很大提升，望保持热情，不断探索。
学生姓名：林健如
指导教师：LEE CHANGBUM
作品尺寸：40cm×50cm
原作信息：彼得·克莱兹《有大酒杯的静物》
学生小结：我专注于人物油画和静物油画的临摹，感受到素描基础对油画成败的关键作用。通过不断实践，我提升了构图与色彩运用的能力。这次实训不仅锻炼了我的技法，更让我对油画艺术有了更深的理解与感悟，激发了我对古典油画持续探索的热情。
教师点评：这幅静物画很优秀，虽初期缺乏自信且速度慢，但耐心克服了困难。画面中各静物形态、色感、质感都把握的较好，作品自然融合了古典绘画特有的深度与重量感。
学生姓名：蔡琼茹
指导教师：LEE CHANGBUM
作品尺寸：40cm×50cm
原作信息：艾米莉・��������普莱尔《桃子李子葡萄一起静物》
学生小结：在临摹过程中，我深刻体会到笔触和色彩运用的重要性。如何通过不同笔触塑造物体形态，怎样巧妙调和色彩展现光线变化，这些看似简单的技巧，实则需要反复练习。
教师点评：作品进行稳定并有计划，画面以灰色为基础，充分干燥后薄涂多层，因此色感明亮且画面清晰。作品很好地体现了原画的感觉，静物质感表现到位，处处充满有趣的细节。
学生姓名：刘晓杏
指导教师：LEE CHANGBUM
作品尺寸：30cm×40cm
原作信息：威廉・��������阿道夫・��������布格罗《加布里埃尔·科特的肖像》
学生小结：我体验了罩染与直接画法两种技法，直接画法让我感受到笔触的鲜活与直接，颜料在画布上肆意挥洒，能迅速表达内心的情感与想法。而罩染法宛如一场细腻的魔法，透明色层层叠加，使色彩变得丰富且富有层次感，画面呈现出一种温润的光泽。
教师点评：该生整个绘画过程稳定进行，人物临摹优秀，虽然原画人物肤色有一定的难度，但很好展现了原画氛围。嘴部虽略有不足，但不影响整体。
学生姓名：林美君
指导教师：LEE CHANGBUM
作品尺寸：40cm×50cm
原作信息：亨利·方丹·拉图尔《有咖啡杯的静物》
学生小结：在临摹静物作品时，更加深入地理解了色彩的运用和构图的重要性。在表现物象的情感和气质方面，也从大师作品中汲取了不少灵感，学会了如何运用色彩和笔触来传达对象的内心世界。
教师点评：该生进步显著，特别是花卉静物画，成功捕捉了多样的色彩与形态变化，很好的处理了静物的质感，物体的质感与空间感表现优秀。
学生姓名 邓霖移
指导教师 陈泳洁
作品尺寸 40×50cm
原作信息：夏尔丹《烟斗和酒杯》
学生小结：这次学习极大地提升了我的油画技能，但我仍有许多方面感到困惑，例如暗部在刻画时如何保持通透，以及细节如何刻画才能不显得杂乱等。这些都是我需要解决的问题，我期待后续能继续钻研探索。
教师点评：该作品形体扎实，光影明确，物体的体量与空间深度表现出色。木箱子尤其精彩，明亮柔和的亮部与精准高光赋予其厚重坚实的历史感。建议桌面亮斑罩染固有色，提升布料褶皱的柔软真实感，让画面材质更统一细腻。
姓名 卢慧荧
指导教师 陈泳洁
作品尺寸 40×50cm
原作信息：夏尔丹《餐具柜》
学生小结：本次临摹我通过薄涂起稿、暗部薄染、亮部厚涂，以及色彩叠加，理解了古典油画层层耐心与材料特性，成功表现了水果的立体与通透。
教师点评：这幅作品步骤清晰，完成度高，复杂场景处理得很有逻辑。对色彩冷暖关系的感知和运用尤为敏锐，特别体现在背景中。丰富的冷暖对比不仅拓展了画面空间和氛围，也极好地衬托了前景主体。
学生姓名 杨梦云
指导教师 陈泳洁
作品尺寸 40×50cm
原作信息：莉莉·马丁·斯宾塞《西瓜，梨和葡萄静物》
学生小结：本次油画课临摹古典静物，所画的对象包括西瓜、梨、桃与葡萄。从褐色薄涂起稿到暗部薄染、亮部厚涂，以及葡萄色彩处理，我认识到古典油画需耐心层叠，并加深了对油画材料特性和表现语言的理解。教师点评：该生细致地观察了四种水果，灵活运用罩染与直接画法，质感差异表现得微妙而精准。这说明该生已较好掌握油画技巧，具备表现不同物体质感的能力。
学生姓名 余可儿
指导老师 邓玉婷
作品尺寸 30×40cm
原作信息：布格罗《侧面女人》
学生小结：在这次古典油画人物实训中，我收获颇丰。从起稿时的谨慎勾勒，到调色时对色彩微妙变化的把握，每一步都充满挑战。在反复修改中，我逐渐领悟到如何通过笔触和色彩层次展现物体的立体感与空间感。
教师点评：该生在作品临摹过程，从素描底稿到单色底色层，逐步塑造再到罩染调整，对古典油画技法体系有初步掌握，作品完成度较高，但细节刻画上仍需加强，人物身体边缘线的虚实变化可更自然。
学生姓名：杨阮欣婷
指导教师：邓玉婷
作品尺寸：40×50cm
原作信息：夏尔丹《静物》
学生小结：古典油画实践让我深刻体会到传统技法的严谨性。最困难的是把握色彩的微妙变化，需要反复调整才能达到理想的和谐效果。这次实践使我认识到古典油画不仅是技术积累，更是对耐心和专注力的考验，让我对传统绘画的深厚底蕴有了更深理解。
教师点评：该临摹作品完成度较高，尤其对静物质感的表现，显示出该生敏锐的观察力和扎实的塑造能力。若能在某些局部进一步加强虚实对比，使边缘处理更富变化，画面将更具呼吸感和韵律美。
学生姓名：陈奕麟
指导教师：邓玉婷
作品尺寸：40x50cm
原作信息：马丁·约翰逊·赫德《木兰是黄金的丝绒布》
学生小结：通过实践，我学习并掌握了古典油画的基本技法，学会观察画面的色彩搭配，并调出层次丰富的色彩，用以营造古典氛围。临摹静物时，对表达物体不同质感是重点，枝条的纹理花瓣的光滑，都需通过细腻的笔触和丰富的色彩层次来呈现。
教师点评：该生能够遵循传统油画的制作流程，从素描底稿到单色底色层、逐步塑造再到罩染调整，步骤清晰。在底层塑造阶段对明暗关系的处理较为扎实，暗部透明、亮部厚实的层次意识有所体现。建议在后续练习中尝试更丰富的色层叠加，增强物体的体积感和光影氛围。
学生姓名：刘洋金穗
指导教师：邓玉婷
作品尺寸：40x50cm
原作信息：阿列克谢·安东诺夫《静物》
学生小结：在本次古典油画静物实训中，我学习到了罩染技法，这与以往的直接画法不同，需要我们一步步的深入画面、细心塑造，通过透明色层的叠加，使画面呈现出温润如玉的光泽效果，每层干透后再叠加下一层，最终形成深邃的色彩变化。
教师点评：该生对古典油画的基本流程掌握较好，画面完成度较高，构图均衡稳定，色彩关系协调，整体效果较为完整，能够较好地把握静物的形体结构与空间层次。
教学场景：
七 、课程总结：
在本学期《油画基础》课程实践中，同学们深刻体会到临摹对油画学习的重要性，并积累了宝贵经验。大家的绘画水平显著提升，不仅掌握了油画的基本技巧与方法，还通过课堂讨论和作品展示展现出较强的创意与想法。许多同学的作品呈现出独特的风格与魅力，对传统文化和现代艺术的思考能力不断提升。
经过一学期的教学实践与总结，课程目标基本达成。课程小组对本学期教学情况进行了反思，分析了教学成果与不足：
学生基础差异明显：专升本学生与本科生在美术基础上存在差距，部分学生素描、色彩基础薄弱，影响油画学习进度。
实践机会不足：学生课下自主练习时间较少，导致部分作业完成质量不够理想。
教学资源有待完善：学生接触高水平油画原作的机会有限，艺术视野有待进一步拓展。
总体而言，本学期《油画基础》课程基本达到预期目标，但在教学安排、资源建设等方面仍有提升空间。未来教学将更关注学生的实际需求，在教学过程中侧重激发学生的学习兴趣与主动性，持续提升学生的艺术素养和实践能力，期待同学们未来创作出更多优秀作品。
撰稿｜陈泳洁
编辑｜赵晨曦
初审｜陈一萌
复审｜王海宾
终审｜袁希佳 梁金锋